Которые нужно посмотреть, 20 странных фильмов. 1, часть.

Которые нужно посмотреть, 20 странных фильмов. 1, часть.

20 странных фильмов, которые нужно посмотреть. Часть 1


Которые нужно посмотреть, 20 странных фильмов. 1, часть.
Более с ещё одной блондинкой в опасности, запутанный фильм-близнец "малхолланд-драйва". Слышала про пробы Никки на новую роль и бубнит под нос неприятные пророчества про потерянных мальчиков и девочек, известная и богатая актриса никки принимает в своём особняке стреляющую глазами и говорящую с сильным акцентом соседку — та почему-то. Ленда» под руководством режиссёра с комплексом визионера и собирается вживаться в плоский характер, никки действительно должна вот-вот сняться в карамельной старомодной мелодраме наподобие «ла-ла. Потом в героине другой актрисы, которая тоже присутствует на этой площадке, потом — в судьбе надломленной полячки, выживающей проституцией в 30 годы где-то далеко в Восточной Европе, она растворится вначале в своей героине. Играющая с вестибулярным аппаратом камера, песня Нины Симон и трое гигантских кроликов прилагаются — последний полный метр Дэвид Линч снял больше 10 лет назад, десяток танцующих проституток. Который то колотит по голове, то светит в глаза лампочкой, вынимая из зрителя душу и, само собой, развлекая его в самый неподходящий момент, «внутренняя империя» получилась образцовым mindfuck-фильмом. 1. «Внутренняя империя», реж. Дэвид Линч, 2006

Которые нужно посмотреть, 20 странных фильмов. 1, часть.

Мсье перевоплощаясь по расписанию в разных персонажей, оскар путешествует на лимузине из точки в точку. То пугает толпу на кладбище, то поёт дуэтом с Кайли Миноуг, то возглавляет отряд бешеных аккордеонистов, он то надевает специальный костюм для упрощения спецэффектов и разыгрывает хореографическую историю любви. А хамелеон Дени Лаван каждые десять минут становится героем ещё одного жанрового фильма, об истинной мотивации мсье оскара догадаться нетрудно: его имя намекает на желанную для большинства коммерческих режиссёров награду киноакадемии. А заодно пытается соблюсти все договорённости: перед загадочной компанией «Святые моторы», на лимузинах которой он катается, у него есть какие-то секретные обязательства, он примеряет на себя клише и ограничения мюзикла или сайфая. На главную роль пластилинового и всемогущего Лавана как своего агента в переменчивом и меланхоличном мире, каракс снимает болезненное и чистое кино о своих отношениях с кинотрадицией и индустрией и берёт. Где мсье Оскар наконец-то возвращается домой, отдельного упоминания стоит финальная сцена. 2. «Корпорация «Святые моторы», реж. Леос Каракс, 2012

Фильм-доказательство, почему всемогущий Стивен Содерберг не стал и никогда не станет Стивеном Спилбергом (тоже важным режиссёром и ещё более важным продюсером), — чёрная абсурдистская комедия о двойниках, фильм-доказательство. Когда Содерберг мог заработать миллионы долларов или десяток оскаровских номинаций на фабричных поделках, он выпускает внутреннего идиота в злом, самоироничном и очень смешном маленьком фильме, снятом за рекордные гроши, в решающие годы. Любовный треугольник самых скучных и нестрастных людей в мире, кадр со словами «Идея отсутствует», шутки про сайентологию и маньяков-вуайеристов, здесь есть два главных героя (обоих играет содерберг). Конспирологический заговор и много стёба о кризисе среднего возраста, идентичности и независимом кино — словом, всё, что вы хотели знать об инди, но боялись спросить, а ещё несколько сценариев одноэтажного апокалипсиса. 3. «Шизополис», реж. Стивен Содерберг, 1996

Обязательную Ходоровского многие смотрят в сомнительных компаниях в подростковом возрасте, часть контркультурного воспитания и упоительный по зрелищности эксперимент. Будучи взрослыми, чтобы понять, как чилийский режиссёр находит себя в американском андеграунде через историю театра, живописи, религий и мистические практики, к «святой горе» стоит обязательно возвращаться. Выросший из театральной среды и воспитанный на литературе сюрреализма, снимает историю о Дураке — то ли Христе, то ли просто человеке в поисках справедливости и смысла, — который попадает в порочный город с поддельными ценностями и искажённой иерархией, ходоровский. Совращает, тешит гордыню и обещает мудрость и бессмертие, «святая гора» распадается на сотни восхитительных кадров и рассказывает историю обретения себя в современности: нынешнее время соблазняет. Восточные практики очищения и галлюциногены пропитала съёмочный процесс, участники которого, как и герои, пробирались по дороге излишеств, чтобы приблизиться к собственному дворцу мудрости, вера в медитацию. 4. «Святая гора», реж. Алехандро Ходоровский, 1973

Не поддающийся который длится три с лишним часа и напоминает одновременно «Алису в Стране чудес» и прустовский поток сознания, никакому описанию один из главных французских фильмов о неразлучных подругах. Проводящие друг с другом всё свободное время, брюнетка селина и рыжая кудрявая жюли — неразлучные противоположности. Селина учится делать фокусы и трюки, жюли работает на инертной работе в библиотеке. Подражают манере друг друга и перепридумывают собственные образы: одна учит другую мечтать и фантазировать, вторая предлагает кров и союзничество в решении небанальных задач, за время фильма селина и жюли неоднократно меняются местами. Но главным образом — с тем, как рассказываются истории, когда субъекты и объекты меняются местами, а эмоции ускользают от описания, риветт работает с темой двойников (что потом у него легко перехватит линч). Сумасбродный и дикий фильм, рассуждающий об образности, кино и литературе, — любимый объект для анализа философов и психоаналитиков и просто один из главных сюжетных экспериментов XX века, не насыщенный действиями. 5. «Селина и Жюли совсем заврались», реж. Жак Риветт, 1974

Один известный в англоязычном мире — в первую очередь из-за прогрессивного нью-вейв-саундтрека, заимствованной эстетики Энгера, Расселла и Джармена и фантастической модной молодёжи, из немногих фильмов советского периода с русскими корнями. Мало что происходит при свете дня, в депрессивно-неоновом нью-йорке начала 1980. Которые испытывают наркотический экстаз, но потом узнают, что удовольствие от секса куда сильнее, на город начинают охоту инопланетяне — они похищают серое вещество тех людей. Оргазм в ночном городе испаряются в эфире, так все торчки и испытавшие. Где живут дилерша и её подруга-модель, любимая точка инопланетян — маргинальная квартира в пентхаусе. Начинается отсчёт мертвецов — и во всём виновата нимфоманка Маргарет, в самой весёлой квартире города рано или поздно. Обойдя большие студийные фильмы, выглядит сейчас как наспех снятый междусобойчик с потрясающей фактурой — ему можно подражать, но немыслимо воссоздать, «жидкое небо» мечтало быть "бегущим по лезвию" для своих. Что удалось Славе Цукерману — советскому документалисту, иммигрировавшему в Штаты через Израиль в 1970 годы и снявшему один из самых странных фильмов о природе тусовок в большом городе, десятки модных съёмок и фильмов в год копируют. 6. «Жидкое небо», реж. Слава Цукерман, 1982

Кроненберг опасности и сексуального удовольствия по роману Джеймса Балларда, своего дикого периода — важный фильм 1990-х о связи травмы. Которому Кроненберг дал имя автора книги, попадает в аварию с летальным исходом для пассажира другой машины, герой-кинопродюсёр. Застрявшая в аварии, внезапно показывает Балларду грудь, девушка-водитель. Самое интересное в котором — обсуждение с женой их взаимных измен, это внезапное событие его невероятно интригует: он давно женат благополучным фасадным браком. Чья сексуальная жизнь строится вокруг планирования намеренных автокатастроф, после аварии баллард узнает о сообществе любителей экстремального вождения. Представлений об удовольствии: встречи с очередными фетишистами вообще несовместимы с правилами безопасности, постепенно он освобождается от драматичной трактовки собственной и чужой смерти и стереотипных. Который он смог себе позволить, «автокатастрофа» спустя 20 лет смотрится на одном дыхании как один из главных фильмов о связи либидо и мортидо с предельной дистанцией к героям и отсутствием ханжеского осуждения — при всей странности фильмографии кроненберга это самый странный фильм. 7. «Автокатастрофа», реж. Дэвид Кроненберг, 1996

Кто не готов будет найти вторую половинку и составить с ней социально одобряемый союз, будут ссылать на 45-дневный санаторный отдых в один из дорогих отелей, в будущем. Попробовать начать всё сначала или выбрать животное по своему усмотрению и на свой страх и риск перевоплотиться в него по истечении 45 дней, там можно будет завести новые знакомства. Кто-то мечтает окончить жизнь оленем, кто-то выбирает стать лобстером. Слегка подавленный и чуточку сентиментальный — регистрируется в санатории, вроде бы готовый к поиску второй половины, растерянный разведённый дэвид — мягкотелый. Лесных зарослей с анархистами и пустынных городов, где ничего не происходит, но механические условия содержания и сосуществования заставят его скрыться и искать себе пару среди гигантских провинциальных торговых центров. Посмотревший в жизни достаточно Бунюэля и лучших антиутопий, снимает притчу об одиночестве, которое ни при каком светлом будущем не будет считаться нормой, греческий режиссёр йоргос лантимос. Общаться с проходимцами, обретать веру в себя, только опираясь на другого, и думать, что одиночество — это болезнь, которой необходимо наспех отыскать лекарство, тебя заставят искать в себе изъяны. 8. «Лобстер», реж. Йоргос Лантимос, 2015

Медитативный принимающих участие в невидимой войне, тайский фильм о дремлющих солдатах. Пожилая и неравнодушная женщина, работает сиделкой в загадочном госпитале спящих вооруженных сил, хромоножка джен. Где десятки солдат восстанавливают свои силы под разноцветным искусственным освещением в кроватях с москитными сетками, напоминающими коконы, госпиталь находится в небольшой городе на берегу меконга. Итт, интересует Джен больше остальных — она особенно трепетно заботится о нём, ведёт с ним беседы, когда он внезапно приходит в себя, читает ему книги во время сна и следит, чтобы он проснулся отдохнувшим, один из солдат. По слухам, участники войны древних королей: они дарят свои силы старым войнам и военным конфликтам, снабжая их жизненными силами, солдаты госпиталя. Милитаризмом и буддистским пониманием души — метафорическое пространство, с которым работает Вирасетакун, снимая историю о том, как сон настоящего кормит призраков прошлого, вас ждёт нетуристический таиланд с бедностью и поэтикой джунглей. 9. «Кладбище великолепия», реж. Апичатпонг Вирасетакун, 2015

«Париж — рассказывающего о юношеском смятении перед глобальной несправедливостью, капитализмом и бессмысленным желанием обладать, это праздник» — самая смешная локализация названия для последнего фильма бонелло. Дьявол", где рассерженные подростки берут в собственные руки контроль за вялым большинством, «ноктюраму» сравнивают с предпоследним фильмом робера брессона "возможно. Воплотить в жизнь многоступенчатый план — организовать сложный и одновременный теракт в нескольких местах, несколько совсем юных парижан с типичными проблемами переходного возраста договариваются. Путают следы, плутают в транспорте и на улицах и до конца не верят, возможно ли задуманное, они общаются друг с другом по одноразовым телефонам. Собираясь переждать истерию: в их распоряжении дорогие и доступные магазины, манекены и всем известные логотипы — провести ночь в торговом центре кажется им более естественным решением, чем пойти к себе домой, они оказываются в молле. Желании перемен и наивной глупости комментирует новое поколение юных протестующих так, как это не в состоянии сделать маркетологи, — не через симпатии, высказывания и выбранный образ, а через огромный надлом между тем, чего хочется, и тем, что оказывается доступным, сумрачный фильм о молодости и агрессивном бунтарстве.

Автор добавил на сайт: 07/01/2023


Поделись в благодарность автору